展览门票五十，略贵。犹豫了一会儿，还是约了周末下午的场次。那天去得晚，到博物馆已经三点半，就直接去了特展展馆。

一、展览概述

「钢铁与荣耀」是以欧洲骑士文化为主题的巡回展览，展览精选意大利都灵王宫博物馆（Palazzo Reale di Torino）珍藏的 140件/套文物，涵盖盔甲、兵器、绘画、文献、印章等，系统呈现欧洲骑士制度从兴起到衰落、从战场到艺术的千年历程。

展程时间

二、展览详情

本次展览分为三大单元，分别是荣耀之路——骑士的生涯、军事革新——骑士的挑战、浪漫想象——骑士的回响。

 第一单元：荣耀之路——骑士的生涯

讲述骑士从侍童到授封的完整人生历程，呈现骑士职业的成长路径与身份晋升逻辑。

核心展品：

鸟喙形巴其内式头盔

骑士盔甲与马甲套件

骑士盔甲与马甲套件完整呈现了骑士与战马”人马合一”的武装体系——不仅有骑士本人的全身盔甲，还包括配套的战马马甲。套件原属意大利布雷西亚的马丁嫩戈·德拉·法布里卡家族珍藏，该家族是伦巴第地区显赫的贵族世家。1839年，撒丁国王卡洛·阿尔贝托将其购入，纳入王室收藏。

盔甲表面装饰有19世纪重制的雕刻与蚀刻纹饰，主要图案包括藤蔓枝叶、小型盔甲人偶、乐器等，肩甲上饰有狮头，肘甲上有罗马神话中半人半羊的畜牧之神”法翁”形象，兼具武士之气与装饰之美。修复与重组工作由都灵王室军械库铸甲师乔万尼·穆索内主持完成，展品还运用了大马士革镶嵌、烤蓝、掐丝珐琅等多种精湛工艺。腿部护甲与马甲为19世纪增补的复制品，原件已佚。

乔万尼·保罗·内格罗利盔甲套件

此套盔甲由头盔、颈甲、肩甲和肘甲组成，属于马丁嫩戈家族的“古典风格”盔甲收藏。各个部件通过浮雕工艺塑造出极富想象力的造型：头盔上描绘了一条海豚和法翁的面孔一法翁是罗马神话中半人半羊的畜牧之神，其形象被用作冠饰：肩甲上饰有狮头；时甲上再次出现法翁形象：颈甲中央则以一个女性头像作为主要装饰。此类深受古典文化影响的盔甲在文艺复兴时期得到了极大发展，主要用于主题比武大赛、马上芭蕾和其他结合军事竞技与古典幻想的表演活动。这套盔甲应是米兰铸甲师乔万尼，保罗-内格罗利工坊的作品。

马丁嫩戈家族男童盔甲

第二单元：时代变局——骑士的挑战

直面近代步兵复兴与火枪兴起对骑士阶层的冲击，梳理骑士制度随时代变迁逐步瓦解的历史脉络。

核心展品：

斩矛、阔头枪、长枪等长柄武器

火枪发射机构

呈现从冷兵器到火器的技术跃迁

第三单元：浪漫想象——骑士的回响

展示盔甲从战场装备向宫廷艺术的华丽蜕变，骑士精神在后世文化中的传承与演变。

核心展品：

翁贝托一世仪仗头盔

这顶头盔制作于 1875 至 1890 年间，出自欧洲名匠奥古斯托·卡斯特拉尼（Augusto Castellani）之手，现藏于意大利都灵王宫博物馆。它并非战场所用，而是意大利国王专属近卫胸甲骑兵军团的仪仗之物，礼仪功能远重于实战价值。

头盔以铝为主体，辅以镀金装饰。这一选材在当时极为罕见——19 世纪后期铝的提炼技术尚不成熟，其价值甚至高于黄金，唯有王室才有能力将这种”超级金属”用于仪仗装备。材质本身，便已是一种权力的宣示。盔顶之上，一只展翅金鹰俯瞰众生，鹰颈悬挂花环。鹰在萨伏依王朝的政治语汇中意义深远：它象征洞察力、勇气、力量与不朽，是王朝宣示王权天授、继承罗马帝国正统的视觉符号。浮雕纹路间遍布棕榈纹与卷叶纹，源自古罗马古典审美，向地中海古老文明致以郑重的敬意。头盔的造型脱胎于 1868 年建立的胸甲骑兵军团（Reggimento Corazzieri）制式装备，这支军团是君主的专属卫队，地位显赫。这一设计的生命力延续至今——意大利共和国总统护卫队至今仍佩戴与之一脉相承的头盔，王朝的形制在共和的旗帜下悄然留存。

荣誉佩剑

此为萨伏伊家族维托里奥:埃马努埃莱二世的佩剑。埃马努埃莱二世原为撒丁王国国王，他在1861年意大利统- 后成为意大利王国的首任国王。剑身刻有铭文: Vittorio Emanuele Re di Sardegna (意为“维托里奥:埃马努埃菜，撒丁国王”) .剑柄采用大马士革镶嵌工艺饰有金银图案。护手上的浮雕描绘了戈伊托战役，以纪念第一次意大利独 立战争中的这场光荣之役。国王卡洛阿尔贝托率军在此战中击败了约瑟夫拉德茨基指挥的奥地利军队。护手两侧以浮雕形式呈现了萨伏伊家族纹章，剑柄顶部为王冠造型。

《蒙巴尔多内之战》布面油画

该作描绘了三十年战争期间于皮埃蒙特蒙巴尔多内镇附近发生的一场战斗，时间为1637年9 月8日。由萨伏伊公爵维托里奥.阿梅迪奥一世和克拉元帅领导的法国—萨伏伊联军,成功击退了来犯的西班牙军队。画面前景中，萨伏伊公爵维托里.阿梅迪一世身骑白马，利刃出鞘，率领军队冲锋，蒙巴尔多内镇在远景的山丘上清晰可见。战斗场景中，可见火枪、短枪、剑与盔甲，表面这场战斗处于冷热兵器交替的时期。这幅作品受撒丁王国国王卡洛.阿尔贝托为都灵王宫内的餐厅委托创作。

三、重点展品

四、其他展品

五、展览尾声

从中世纪的骁勇战士，到承载着荣誉、信仰与人文理想的文化符号，骑士形象历经时代淬炼，其精神底蕴不断深刻、历久弥坚，在近八百年岁月里演绎出一曲钢铁与荣耀交织的壮阔史诗。

本次展览展示的盔甲、马铠与武器不仅是骑士文化的物质载体，更是中世纪欧洲社会、军事、技术发展的真实写照。当我们驻足凝视这些承载着厚重历史的文物，感受钢铁之上的锻造纹路，在窥见中世纪欧洲手工业工艺巅峰的同时，更能感知历史的变迁和文化的流转。如今，骑士文化已沉淀为欧洲文明中最具代表性的精神印记，在艺术作品、影音创作与礼仪风尚中焕发出新的生命力，演化为人们对美好精神与忠诚品质的真挚向往，汇入奔腾不息的文明长河。

六、参考文献

四川省文物局：钢铁与荣耀——意大利都灵王宫博物馆藏骑士文物展

观展记：钢铁与荣耀

川观新闻：“钢铁与荣耀——意大利都灵王宫博物馆藏骑士文物展”在成都揭幕

icity：欧洲骑士盔甲和文化展

旧的logo已经用了挺久，久到自己看着都觉得有点乏味。不是不好看，是太”安全”了。一只规规矩矩的猫头图标配上”二猫blog”几个字，像一张没怎么上色的草图，放在哪儿都不会出错，但也没什么好记住的。

换掉它的念头其实早就有了，只是一直没动。原因简单：我不够专业，也不懂logo设计，找人做又觉得犯不着折腾那么多。于是就一直拖着。

前段时间 ChatGPT 更新了新模型，大家都说这版不错。我想，可以试试看。

于是又开始折腾。

ChatGPT设计的大概过程

第一步：让ai提出现有logo的问题

刚开始我没有让ai直接画，而是先让它挑旧 Logo 的毛病。

它给出了几点：猫头轮廓太抽象，辨识度不强，乍一看像 App 图标或者 SaaS 后台，很难让人联想到这是一个博客；字体没有层次感，中文和英文割裂；蓝色太普通，看不出个性。

说得大差不差。

第二步：ChatGPT 给出了方向

ChatGPT 给了我三个方向——极简科技感、年轻社区感、高端品牌化。

方向一：极简科技感。 核心概念是”猫耳 + 对话框 + 极简几何”，把猫的特征抽象成几何线条，配合对话框元素强调”内容”属性。配色走科技蓝路线，字体推荐 MiSans 和 HarmonyOS Sans。这个方向很干净，但说实话，跟我博客的气质有点距离——我不是做技术产品的，不需要那么冷。

方向二：年轻社区感。 核心概念是”猫咪人格化 + 社区气泡”，让猫变得圆润可爱，加上聊天气泡、点赞符号这些社区元素，传递亲和力和陪伴感。配色从蓝紫渐变过渡到青蓝，字体选圆角体，整体感觉温暖轻松。这个方向让我觉得很有趣。

方向三：高端品牌化。 走极简抽象路线，去掉具象的猫形，用字母”M”或者几何形态暗示猫的存在。风格接近独立设计师品牌的调性。很高级，但太远了——我的博客不是那种调性。

最终确定的是方向二，为初步方向。

第三步：反复迭代

选定方向之后，剩下的就是磨细节。

先让ChatGPT按照方向二生成了一版草稿，设计以猫耳搭配对话气泡，旁边配”二猫blog”。我看了一眼，觉得猫的形状不好看，不够有辨识度。

于是丢了几张参考图给它，说了想要的感觉，第二版好多了。

配色调了几轮，主色从蓝紫渐变定到了 #4F7DFF 这个科技蓝，辅色加了明黄 #FFD23F 和纯黑 #111111，让画面不至于单调。ai还给出了应用场景的延伸：App 图标版本、头像圆形裁切、社交媒体水印、帆布袋印制效果……ChatGPT 把整套视觉规范都生成了出来，包括组合形式的横排竖排、留白规范、最小使用尺寸。

整个流程就是：诊断、推演方向、选定、反复打磨。每一步都在对话里完成，没什么复杂操作，就是不停地”再来一版”、”这里改一下”、”颜色再亮一点”。

最终的 Logo

一只手绘风格的黑猫懒洋洋地趴在一抹蓝色上，旁边是”二猫blog”。谈不上惊艳，但比以前好多了。

随着ai的迭代升级，能帮我们干越来越多的事情，会省心很多。之前一直想换 Logo，卡在不专业、不会画、不想花钱、怕折腾这些事上，一拖就是很久。而这次，从产生想法到最终定稿，前后也就几个小时。

当然，它不是万能的。方向对不对、哪里该改、什么时候停——这些判断还是要自己做，没办法外包出去。我觉得这跟用 CAD 画图没什么本质区别。工具而已。

Logo换了，博客还是那个博客，猫还是那只猫。

2026中超第13轮·成都蓉城0-1上海海港

偶然得了一张球票，去看球赛。

五月的成都，天刚擦黑。凤凰山的渐渐的灯亮起来。

满眼红色。旗子举了一片，黑底白字，红底黑字，”成都””蓉城””RED BLADE”。横幅从上层看台垂下来。有人站在椅子上挥双臂，有人光着膀子。看台像一面摇晃的海。大屏幕亮了，红屏白字，四万四千五百二十。我在vip区，能看得到整片场。

恰逢中国旅游日，开赛前，大熊猫”花花”的玩偶在凤凰山亮相，通道里晃出来的黑白身影。场地一侧变脸艺术家甩开扇子，脸谱一张接一张换。公益看台那边六百来人站起来了，社会工作者、志愿者、非遗传承人，合唱《共赴山海》。歌声从一角升起来，慢慢铺满了全场。

成都连赢九场，现在积三十四分，提前三轮锁定半程冠军，甩开第二名十四分。费利佩缺阵，势头不减。来的是上海海港，上赛季中超冠军，积分被扣五分，只剩八分，在降级线附近挣扎。过去三个赛季来凤凰山，一场没赢过。

稳了。大概所有人都这么想。

开场，罗慕洛肋部挑传，前插路线已经撕开——颜骏凌冲出禁区，双拳击碎。贺一然边路起球，韦林顿后点头球攻门，太正。禁区乱战，索罗金做给韦林顿，转身扫射，拍出。王子铭沿肋部插入，小角度抽射，颜骏凌一挡，擦近门柱出界。罗慕洛开出任意球，韦世豪后点垫射，打在立柱外侧。越位。韩鹏飞无人盯防，头球砸向远角——颜骏凌飞身单掌，从门线上拍出去。那一掌，把零比零摁到了更衣室。

上半场：蓉城六射四正，海港一射零正。控球五五开。比分没变。

下半场。韦林顿倒三角回传，王子铭点球点附近迎球一脚——踢疵了。草皮没削干净，球软绵绵滚出底线。海港越守越退。黄牌一张接一张，哨声越来越密，场面越来越碎。穆斯卡特站在场边，双手抱胸。

然后那个球来了。后场长传，莱昂纳多转身斜塞，穿了蓉城整条防线。U21小将李新翔从缝隙里钻出来，单刀。刘殿座出击，推射——手碰到了球，皮球弹起，空中翻了个身，落地后慢悠悠滚过门线。

零比一。凤凰山安静了。那种安静不是沉默，是整座球场忘了怎么出声。

阿洛伊西连换三人。韦世豪禁区内被碰倒，李海新不吹。嘘声。韦世豪踩中杨希小腿，VAR介入，黄牌。第四官员举牌：补时十五分钟。又燃起来了。角球混战，蒋光太头球失误，拜合拉木冲进空当——颜骏凌冲出小禁区，用身体堵死了。

比赛结束，最后一点火也灭了。

蓉城十一射五正，海港三射一正。控球五十六对四十四。十一张黄牌。赛后韦林顿还站在场上，对着裁判说了很久的话。

散场的时候，走道里很挤，没人说话。远处有人在唱队歌，声音不大，走走停停的。

九连胜停了。连续二十一场联赛进球，也停了。三十四分，还是第一。

看完球赛回单位加班，夜出奇的平静。

现场氛围片段：

————2026年5月19日，五粮液文化体育中心

二猫skil

如下：

“银杏黄了，冬天也就快到了
下班后，又看到单位路旁的银杏树。于是我坐在树下，吹着徐徐的寒风。时许，有树叶从我身旁落下，看着将要黄透的
树叶，思绪迁伴着近期的回忆缓缓落地。想着，银杏黄了，冬天也就快到了，也是该写点什么了。
再次动笔又是几天过后，写点什么呢?其实我有很多想写，有大一未完成的作业，有重度鼾症手术后的感想，也有想写
些回忆录和对生命的感想。可越是想写得多，越是难以付诸行动。我仿佛患上了重度拖延症般，很多事难以行动。我
想以上提到的会在后面慢慢补上。
回到成都已有大半年，基本在忙忙碌碌又浑浑噩噩中度过。由于工作单休的缘故，更新也渐渐变少。

再次提笔已是2026年5月，又是一年。

很久没写了。生活仍未走上正轨——忙碌的工作、单休的日常，回到家连电脑都不想打开。心态在不知不觉中改变，我像掉进一个深不见底的漩涡，挣扎着想逃出来，却又不知能逃往何处。或许生活就这样吧。

去年五月，我和阿玉去了兰州和西昌。今年没能走远，中间单位还要安排出差，便留在了成都。但成都也有可逛之处，五一中午我和阿鱼姐吃完午饭，我便直奔青羊宫——回成都这么久，这座有名的道观，我一直未曾去过。

青羊宫的故事可以追溯到周代。那时它叫”青羊肆”，是成都最早的市肆之一。《蜀王本纪》记载，此处为青羊交易市场，”青者，黑也”，因而得名。三国时期，这里正式称为”青羊观”，从市肆变成了宗教场所。到了唐代，青羊宫迎来鼎盛。唐僖宗为避黄巢之乱驻跸于此，夜梦太上老君降临，次日得”太上平中和灾”玉砖，便敕改”青羊观”为”青羊宫”，拨款扩建，自此有了”川西第一道观”的规模。明末清初，兵火焚毁了大部分建筑，现存殿宇多为清康熙年间重建，混元殿、八卦亭这些核心建筑保留至今，见证着道教在这片土地上的起起落落。

还有一个传说。《蜀王本纪》里说，老子为关令尹喜著完《道德经》，临别时说：”子行道千日后，于成都青羊肆寻吾。”千日后果然，尹喜依约前往，在青羊肆遇见一个牵羊童子。童子引他到一户人家门口，里头有个婴儿（老子化身）见到尹喜便笑了。从此，青羊肆成了老子传道的圣地。唐代《西川青羊宫碑铭》里也写：”太清仙伯敕青帝之童，化羊于蜀国。”一句话，给这座道观蒙上了一层神秘的色彩。

青羊宫里还保藏着清代光绪三十二年（1906年）刻的《道藏辑要》经版，一共一万三千余块，全是梨木雕成，每块双面雕刻，字迹工整。这是中国道教典籍保存最完整的刻版，珍贵得很。1984年，成都市道教协会和巴蜀书社联合重印了一百部，成了国内外研究道教的珍贵史料。

正值节假日的缘故，青羊宫游客不少，门口排了很长的队。门票五块钱，进了门才发现里头空间大得超出预期。游客来来往往，有的打卡拍照，有的恭恭敬敬求福。我抱着”来都来了”的心态，既当了回游客，也给家人求了祝福，后来还求了一支事业签。

五三需要出差去德阳，上午就把事情办妥了。

下午我们商量着去周边的鹭鸟庄园逛逛、喝杯茶。庄园在广汉双福村，挨着三星堆，占地三十亩。园子里的建筑多用老木料按古法营造——木头是从拆迁里收来的明代木板，嵌着清代的门窗。围墙用的青砖，据说是广汉雒城古城墙修复时剩下来的残缺旧砖。

园内有茶室、菜地，也有幽静的树林。高处有一处观鸟台，站在台上往林子里看，白鹭散落枝头，随风起舞，倒也自在。因着职业习惯，院内的紫薇树让我印象很深，树形漂亮舒展，姿态极美。

时间过得快，一晃一天就过去了。

再一晃，整个五一也快结束了。

五一之后，春天就真的走了。夏天会来，然后秋天会来，然后冬天会来，然后又是春天。

季节更替，日子往前，我们也在往前。

五一收尾，但生活没有终点。

它继续。

我们也继续。

2025年杀青了，希望我们在新的2026年里无限进步。

成都的天气说变就变，上班时录了一小段下雨。刚看小红书，居然还下冰雹了。

下班后回到新都区(上班武侯区)，那是一点雨没下。

项目现场

本项目需为美容院的接待区及三处过道空间，设计要求以自然生态为核心主题。

设计效果图

本次方案时间比较紧急，当天5点接到需求，第二天就要向甲方汇报方案。所以设计上重点深化了接待区，剩下三处过道空间为做简单效果呈现。

设计理念： 聚焦山林本源元素——树、石、苔，进行抽象提炼与符号表达。严格限定植物种类，以极简清单、克制选材与精密层次，营造至简宁静氛围。自然非装饰附庸，实为定义空间精神的核心力量。

施工部分

为确保设计效果的精准呈现与长期稳定，室内植物元素选用免维护的仿真植物与永生苔藓。完全规避了活体植物养护的繁琐与不确定性，让构思中的自然意境得以长时间展现。

效果呈现

施工实现高度还原，最终呈现效果获得了积极反馈。

犹记得去三星堆博物馆已是许久之前的事了，翻看手机才知道是5月25日去的。博物馆是我和阿闫开车过去的，早上都想睡懒觉，结果下午到博物馆时已经3点半了。

由于时间过去太久，加上我们也没请讲解员，很多重要的展品只是匆匆掠过。因此，下面关于这些展品的文字信息，主要来源于网络收集，在此也实在抱歉。

二、博物馆简介

三星堆博物馆坐落在三星堆遗址东北角，地理位置优越：南距成都38公里，北距德阳26公里，整个园区占地约1000亩。博物馆于1992年奠基，1997年对外开放，并于2023年7月迎来新馆落成。新馆主体建筑以“堆列三星，古蜀之眼”为设计理念，建筑面积达5.44万平方米，其中展陈面积约2.2万平方米，是西南地区规模最大的遗址类博物馆。

园区内共有两座展馆：最大的是陈列馆，所有展览文物均陈列于此，并分为三个主题展区—— 一展区“世纪逐梦” 系统介绍三星堆跨越百年的考古历程；二展区“巍然王都” 生动展现古蜀先民的生活图景，并解读精美玉器、青铜器等文物的制作技艺；位于二楼的三展区“天地人神” 则汇聚了整个展览的精华，三星堆几乎所有名动天下的顶级文物皆陈列于此。另一座是修复馆，游客可在此实地观摩文物修复工作。

三、常设展览

1、世纪逐梦（一展区）

上世纪20至30年代，广汉月亮湾燕家院子发现玉石器，原华西协合大学博物馆进行了首次发掘。50至60年代，考古工作者在三星堆遗址不断开展调查和试掘。1980年后，三星堆考古进入系统发掘和研究阶段，“三星堆文化”命名。1986年，两个祭祀坑的发现“一醒惊天下”。随着考古工作的推进，城墙、大型建筑基址等重要遗存发现，三星堆古城格局逐渐明晰。2019年以来，六个祭祀坑的发现再次引起广泛关注。百年逐梦，矢志追求。几代考古人筚路蓝缕，薪火相传，谱写了三星堆考古的世纪华章。

2、巍然王都（二展区）

三星堆遗址在新石器时代晚期至夏时期已发展成为中心聚落。约当商代早期，出现城墙、大型建筑。商代中期以后，城址面积达3.6平方公里。高度发达的青铜铸造、黄金加工、制玉、丝织业，复杂的社会结构，成熟的祭祀体系，彰显其统治中心、宗教中心、经济中心的独特地位，可能是某代蜀王的都邑所在。

3、天地人神（三展区）

三星堆精美绝伦的文物群体，是古蜀先民精神世界的生动写照。礼敬天地的美玉、造型独特的神坛、纵目千里的面具、人鸟合一的神像、振翅翔飞的凤鸟、达地通天的神树–深藏着对天地神祗、自然万物的无比虔敬，展现了古蜀先民浪漫的想象力和非凡的创造力。

四、推荐必看文物

1、商青铜神树（三展区）

三星堆出土的Ⅰ号大型铜神树（通高3.96米，我国现存最大青铜文物）由底座、树和龙分段铸造而成，运用了套铸、铆铸、嵌铸等复杂工艺。 其穹窿形底座（下接圆形座圈）由三面三角镂空块面构成，以三足相连形成“神山”意象，饰有象征太阳的“☉”纹与云气纹。

神树卓然挺立于山巅，分三层共九枝；每枝生一仰一垂两果枝，枝头立神鸟。树侧缘附一条造型诡谲、身似辫绳的铜龙逶迤而下（树干顶及龙身后段略残）。学界虽对其具体内涵（如象征《山海经》中的“建木”或“若木”、具有“社树”功能、代表古蜀宇宙观或源于日晕崇拜）有不同见解，但公认其为沟通天地的“神树”，是古蜀神权政治独占天人交通的象征。

2、商金杖（二展区）

三星堆祭祀坑出土的金杖是已出土的中国同时期金器中体量最大的一件。金杖系用金条捶打成金皮后，再包卷在木杖上；出土时木杖已炭化，仅存金皮，金皮内还残留有炭化的木渣。在金杖一端，有长约46厘米长的一段图案，图案共分三组：靠近端头的一组，合拢看为两个前后对称，头戴五齿巫冠，耳饰三角形耳坠的人头像，笑容可掬。另外两组图案相同，其上下方分别皆是两背相对的鸟与鱼，在鸟的颈部和鱼的头部叠压着一支箭状物。

3、商玉璋（三展区）

璋是我国古代最为重要的礼器之一，在所谓礼拜天地四方之中，璋被认为是用来“礼南方”的器物，一般认为它最主要的用途是祭山。二号祭祀坑出土的这件玉边璋是三星堆玉器中最有代表性的极品文物。器身两面线刻有祭祀图案，表现了庄严隆重的祭祀场面，为研究古蜀宗教祭祀礼仪提供了珍贵的资料。

该璋璋身图案分上下两幅，正反相对呈对称布局，每幅图案由五组构成：下方一组有两座山，两山外侧各插有一枚牙璋；第二组是三个跪坐的人像，头戴穹窿形帽，佩双环相套的耳饰，身着无袖短裙，两拳相抱，置于腹前；第三组是几何形图案；第四组又是两座山，两山中间有一略似船形的符号，两山外侧似有一人手握拳将拇指按捺在山腰；最上面的一组为三个并排站立的人像，人像头戴平顶冠，佩铃形耳饰，身着无袖短裙，双手作与第二组人像相同的动作。从图中山、山侧所插的璋、以及作拜祭状的人等情况分析，大体上可以推测该图所表现的正是所谓“山陵之祭”的隆重祭祀场面，而璋的祭祀用途尤其是作为祭山的用途也就彰显无疑了。

4、商戴金面罩青铜人头像（二展区）

铜人头像为平顶，头发向后梳理，发辫垂于脑后，发辫上端用宽带套束，具有浓郁的地方民族发式风格。金面罩用金皮捶拓而成，大小、造型和铜头像面部特征相同，眼眉部镂空，制作颇为精致，给人以权威与神圣之感。

5、商青铜太阳形器（三展区）

三星堆出土的“太阳形器”全部被砸碎并经火焚烧。从残件中能识别出六个个体，经修复复原的2件太阳形器的直径均在85厘米左右，构型完全一致。这里介绍的是其中一件。 器物构型为圆形，正中阳部凸起，其周围五芒的布列形式呈放射状，芒条与外围晕圈相连接。阳部中心圆孔、晕圈上等距分布的5个圆孔均是作安装固定作用的。器物系采用二次铸造法制成。先将晕圈和五道芒条铸成后，再用嵌铸法将太阳嵌铸在芒条上，然后在与晕圈衔接处两面钻孔，最后用铆铸法在孔中灌注铜液将芒条铆接牢固。 这种形制的器物从未见于以往的出土文物，因其与同坑出土的铜神殿屋盖上的“太阳芒纹”的形式相似，器物正中凸起的阳部又与铜眼形器、铜眼泡构型接近，其整体图像特点也与四川珙县僰人悬棺墓岩画及我国南方地区出土铜鼓上的太阳符号颇为相像，因之发掘者将其定名为“太阳形器”。

但也有研究者认为此器的形式构成并不是太阳的象征，而是车轮：中心部分是轮毂，放射形条状物是车辐，外圈是轮圈。还有观点认为既非太阳，亦非车轮，而是用于军事作战的盾牌上的盾饰。多数意见认为，这种形制的器物应即是“太阳形器”。它是常设在古蜀国神庙中的神器。又或用于祭祀仪式，钉挂在某种物体之上，作为太阳之象征接受人们的顶礼膜拜。

6、商青铜纵目面具（三展区）

在三星堆出土的众多青铜面具中，造型最奇特、最宏伟壮观的要算这件有“千里眼”、“顺风耳”之誉的青铜纵目面具。其形象特征为：眉尖上挑，双眼斜长，眼球呈极度夸张，呈柱状向前纵凸伸出达16厘米；双耳向两侧充分展开；短鼻梁，鼻翼呈牛鼻状向上内卷；口阔而深，口缝深长上扬，似微露舌尖，作神秘微笑状。其额部正中有一方孔，可能原补铸有精美的额饰，可以想象，它原来的整体形象当更为精绝雄奇。

7、高冠立发青铜人像（三展区）

这尊出土于三号坑、被网友戏称为“诸葛亮”（因其独特冠帽酷似影视剧中诸葛亮造型）的青铜立发人像，实际上头戴一顶造型极为罕见的高冠，其冠底呈M状立于头顶，冠身极高（高出头部近两倍），冠顶向头后平折并垂于脑后（此造型为三星堆首次发现），且冠梁较宽、整体向后下方弯折；人像仅存头部，整体器形不明，面部呈国字脸，具粗眉、三角斜眼、高鼻、大口、方颌及长方耳特征；其下颌下方连接一末端呈尖锥状的长柱（似表现颈部，原应套接他物），头后下方亦斜伸出一圆柱与头像相连——综合其夸张的冠饰与特殊结构，学者推测它可能被赋予了沟通神灵的崇高使命。

8、黄金面具（二展区）

三星堆出土的黄金面具由金皮捶拓而成，薄如蝉翼（厚度不足两张A4纸），其形制与同期金面铜人头像上的金面罩完全相同。 因此，学者推测这件面具原本也应匹配一尊铜人头像。

这些覆于青铜头像上的金面罩，是大型祭祀活动中巫师或首领身份的象征；在古蜀人的观念里，黄金面罩并非用于丧葬，而是与重大祭祀活动紧密相关。有学者进一步指出，这种金面罩文化很可能是古蜀人在采借、吸收西亚近东文明的类似因素后，再依据自身文化传统进行改造创新的结果。

9、青铜爬龙器盖（三展区）

三星堆三号坑出土的青铜爬龙器盖（内径23.8cm，外径25cm，高23.6cm）保存较好。 圆形盖带花瓣钮，盖面微凹、边缘略窄，口沿有九桥钮固定。盖顶爬龙造型独特： 龙首下探似虎，长曲角、尖耳、臣字眼、张口露齿；蛇身蜿蜒，前爪搭盖缘带倒勾，后爪残缺（疑搭盖钮）。装饰精美： 双扉棱（云纹）与龙身（重环纹、重菱纹）三分盖面，盖颈饰弦圆纹，钮腹饰波曲纹，缘镶圆纹内填雷纹。

此虎首蛇身之龙彰显古蜀对龙的独特诠释与高超青铜技艺，作为覆于罍/尊/鼎上的祭祀重器，承载着（夏商周时期龙象征的）王权、雨水、丰产等神圣寓意与使用者地位。

10、神树纹玉琮（三展区）

这件长方高柱体玉琮（高12.5厘米，孔径7.7厘米）底面微倾，琮面无节槽。其表面及孔璧打磨精细光滑，并饰有线刻纹饰：尤为珍贵的是，其外壁相对两面均以极浅刻痕精细刻画了神树纹样，底座、树干、树枝、树叶等细节尽显古代工匠高超技艺。

此琮不仅为研究古蜀社会神树崇拜与象征提供了关键依据，更体现了长江流域的文化交流——其玉琮形制可能源自良渚文明，而独特的神树纹饰则展现了三星堆本土化的创新。作为线条流畅、纹饰精美的艺术杰作，神树纹玉琮无疑是中国古代工艺宝库中的璀璨瑰宝。

11、商青铜立人像（二展区）

在三星堆众多的青铜雕像群中，足以领衔群像的最高统治者非大立人像莫属，——不论是从服饰、形像还是体量等各方面看，这尊大立人像都堪称它们的“领袖”人物。以往殷墟出土的玉石铜人像与之相比，真可谓是“小巫”见“大巫”了。就全世界范围来看，三星堆青铜大立人也是同时期体量最大的青铜人物雕像。 雕像系采用分段浇铸法嵌铸而成，身体中空，分人像和底座两部分。

人像头戴高冠，身穿窄袖与半臂式共三层衣，衣上纹饰繁复精丽，以龙纹为主，辅配鸟纹、虫纹和目纹等，身佩方格纹带饰。其双手手型环握中空，两臂略呈环抱状构势于胸前。脚戴足镯，赤足站立于方形怪兽座上。其整体形象典重庄严，似乎表现的是一个具有通天异禀、神威赫赫的大人物正在作法。其所站立的方台，即可理解为其作法的道场——神坛或神山。

五、博物馆部分藏品照片

1、商青铜人头像

2、商青铜人面具

3、黄金面具

4、其他青铜器物

5、陶器或其他

六、三星堆考古大事件

2019年11月~2020年5月——新发现6座三星堆文化“祭祀坑”。“祀坑”平面均为长方形，规模在3.5-19平方米之间。

2017年11月~2018年5月——对三星堆遗址月亮湾城墙拐角处和西城墙北段内侧地点进行了发掘，确认了月亮湾小城南城墙东端和三星堆小城东城墙的存在，在西城墙北段内侧古河道边首次发现了三星堆二期“河边祭祀区”或“河边祭祀垃圾倾倒区”

2011年~2017年——根据《三星堆遗址2011~2015年度的考古调查与勘探规划》对三星堆遗址本体和外围实施了大规模的考古调查、勘探和有针对性的试掘工作，在遗址上游新发现了17处商周遗址，在遗址本体发现发掘了青关山夯土台、青关山大型建筑基址群、真武宫城墙、仓包包城墙、李家院子城墙、青关山城墙、马屁股城墙拐角、西城墙南段、西城墙拐角段和东城墙南段等在内的一大批重要遗迹，确认了外廓城北城墙并在遗址北部合围了月亮湾小城和仓包包小城，三星堆城址的布局和形成过程从此开始逐渐明晰起来。

2006年4月迄今——启动上、中、下三卷，文字约60万字的《广汉三星堆–1980~2000年发掘报告》整理及编写工作，涉及三星堆遗址1980年至2000年间共计14次的田野发掘材料将全面、系统、科学地公布三星堆遗址已发掘区的相关资料和研究成果，从而推动三星堆研究的进一步深入。

2005年3月~4月——第14次发掘三星遗址,在青关山发现大型夯土建筑台基。发掘面积750平方米(含西城墙水门)。

2004年2月~3月——对广汉烟堆子遗址进行主动发掘，发掘遗址面积200平方米。

2001年10月~2002年1月——对三星堆遗址马牧河以南区域及马牧河以北的东城墙两侧、月亮湾以东部分区域进行了大面积考古勘探，勘探面积3平方公里。

2000年12月~2001年7月——第13次发掘三星堆遗址，对月亮湾居住址进行发掘。发掘面积550平方米

1999年1月~2000年5月——第12次发掘三星堆遗址，对三星堆遗址月亮湾城墙进行发掘，发掘面积450平方米

1997年11月~1998年7月——第11次发掘三星堆遗址，对三星堆遗址仁胜砖厂墓地进行发掘。共发现墓葬28座，发现了大量玉石器，其中具有良渚文化“玉锥形器”的发现，引起研究者对三星堆玉石器的文化渊源关系进行重新思考。发掘面积934平方米。

1996年10月~11月——中日合作对三星堆遗址进行环境考古工作，主要项目有磁场雷达探测、红外遥感探测与摄影、卫星图像解析、微地形调查、炭素年代测定、花粉分析、硅质体分析、硅藻分析等。

1994年11月~1995年1月——第10次发掘三星堆遗址，调查发现了三星堆遗址南城墙，并进行了试掘，发掘面积700平方米。

1991年12月~1992年5月——第9次联合发掘三星堆遗址，将西城墙进行试掘并得到确认，发掘面积8375平方米。

1990年3月——举行三星堆遗址祭祀坑出土铜树修复方案论证会，并对铜树进行预合。

1990年1月——第8次联合发掘三星堆遗址，在东城墙发现土坯，首次了解三星堆古城城墙的结构、夯筑方法和年代，共发掘面积1075平方米。

1988年10月~1989年1月——第7次联合发掘三星堆遗址，对三星堆土埂进行试掘，确定土埂为内城墙的南墙,发掘面积3415平方米。

1986年8月20日~9月17日——发掘清理二号祭祀坑，出土铜、金、玉、石等珍贵文物1302件（包括残件和残片中可识别出的个体），象牙67根，海贝约4600枚。

1986年8月14日——距一号坑东南约30公尺处发现二号祭祀坑。

1986年7月18日~8月14日——四川省文物管理委员会、四川省文物考古研究所与广汉县联合发掘祭祀坑，编号为一号坑。出土铜、金、玉、琥珀、石、陶等器物共420件，象牙13根。

1986年7月18日——当地砖厂在第二发掘区取土时发现祭祀坑，挖出玉石器。第6次发掘三星堆遗址，共发掘面积250平方米。

1986年3月~5月——四川省文物管理委员会、四川省文物考古研究所、四川大学历史系与广汉县联合，第5次发掘三星堆遗址，揭露出探方面积1200平方公尺，将三星堆遗址的年代上限推至距今5000年前，发掘面积1275平方米。

1984年3月~12月——四川省文物管理委员会与广汉县联合，第3次发掘三星堆遗址，在西泉坎发掘出龙山时代至西周早期的文化堆积，确定了三星堆遗址的上、下限。发掘面积160平方米。

1985年——四川省文物管理委员会与广汉县联合，第4次发掘三星堆遗址，发现三星堆土埂为人工夯筑，调查发现东城墙和西城墙，首次提出三星堆遗址是蜀国都城的看法,发掘面积175平方米。

1982年11月~1983年1月——四川省文物管理委员会与广汉县联合，第2次发掘三星堆遗址，首次在三星堆遗址发现陶窑，发掘面积100平方米。

1980年~1981年——四川省文物管理委员会与广汉县联合首次发掘三星堆遗址，揭露出大面积的房屋基址，发掘面积1225平方米。

1963年——1963年 四川省博物馆和四川大学历史系联合发掘三星堆遗址。由著名考古学家、四川省博物馆馆长、四川大学历史系教授冯汉骥主持。

1958年——四川大学历史系考古教研组再次调查三星堆遗址。

1951年——四川省博物馆王家祐、江甸潮等调查三星堆、月亮湾，首次发现大片古遗址。

1934年3月——葛维汉、林名均等在真武村燕家院子附近清理玉石器坑， 并在燕家院子东、西两侧开探沟试掘。

1934年3月1日——葛维汉、林名均抵达广汉。

1932年——华西大学博物馆馆长葛维汉提出在广汉进行考古发掘的构想并获四川省政府教育厅的批准。

1931年——英国神父董宜笃四处奔走，使1929年出土的玉石器大部分归华西大学博物馆。

1929年——在三星堆遗址真武村燕家院子发现玉石器坑，出土玉石器三、四百件。

七、结尾

下午的时间过的很快，展览结束的广播响起时，我们还没顾得上去四号馆。行程不总是完美的，但好在参观时人不多，也算收获满满。三星堆博物馆我觉得是值得一去的，不过听说节假日和周末的人都很多，想去的朋友记得提前安排好时间。

一、猫

照片中有两只猫，一只是狸猫，它是前些日工作室跑来的流浪猫，后面工作室老大就把它收留了下来，取名叫旺财。自它到来后，为我们带来了不少欢乐，也添了几分生气。另一只白猫叫小乖，是阿闫今年新养的小猫，很活泼也很可爱。

二、花开

来到成都后，随时都能看到街上的有花开。

三、雨季

怎么说呢，成都多是晚上下雨，它似乎遵循着一种独特的节奏。（天选打工人的地方）

成都总是晚上下雨的原因
事实上，这还是和成都的地势有关系，成都位于四川盆地，而陆地上的夜雨，多发生在山区河谷盆地地区。这是由于河谷中的空气水汽含量大，夜间山坡因辐射冷却，其降温速度比同高度的空气更快，夜雨便更容易发生。
厚厚的云层有防晒保暖作用，夜间云层上部的温度偏低，下部的暖湿气流上升、凝结，就形成了降雨。
另外，来自青藏高原的气流也有“助攻”。高原地区的大气环流冷且平直，多在傍晚“潜入”四川盆地，而盆地内空气较暖，就出现上冷下暖的状况，触发对流，产生降雨。

四、夕阳

夕阳无限好，只是近黄昏。

再次提笔又到了 6 月 15 日，想想先写点什么呢？不如从五一之行说起。早在节前，便与阿闫约好时间，准备一场兰州之行。行程计划大致如下：

5月1日 20:00 成都西站出发 → 5月2日 8:00抵兰州站

5月2日上午：甘肃博物馆 | 下午：兰州水墨丹霞景区 | 夜晚：塔上公园或城关夜市

5月3日上午：母亲河打卡 | 下午：兰州市区City Walk | 夜晚：火车前往西宁

5月4日：青海湖 + 茶卡盐湖 + 日月山一日游

5月5日白天：西宁市区City Walk | 夜晚：火车返成都

5 月 6 日中午到达成都

阿闫是第一次坐卧铺的绿皮火车，新鲜感让她夜晚也难掩兴奋。我们倚窗而坐，看窗外灯光飞速掠过，也觉趣味盎然。清晨转车，早早便醒了。驶向兰州的列车上，乘客来来往往：有人凝望窗外风景，有人聚在一处闲谈。我与阿闫也时而交谈，时而静观窗外的景致与窗内看风景的人。不知觉，一路的风景也悄悄发生着变化，山色由翠绿褪成苍黄，草木渐疏。一路的变化，让我还未到兰州时就体验到此次行程的独特魅力。

在兰州我们遍尝当地风味：从地道的牛肉面、鲜香的羊肉烧烤，到胡家包子和再回首小吃店等老字号，一一打卡。

这次兰州之行，参观博物馆是我的提议，主要想了解甘肃深厚的历史文化，尤其想亲眼看看书中见过的铜奔马。馆内设有五大常设展览：《甘肃丝绸之路文明》《甘肃彩陶》《甘肃古生物化石》《庄严妙相——甘肃佛教艺术展》以及《红色甘肃》。可惜行程安排紧凑，我们只能走马观花地参观，匆匆拍些照片便离开了。

兰州水墨丹霞是此地的特有地貌特征，做攻略时看到大家一致推荐，便将它定为了此行的目的地。当然，由于路程较远且交通不方便，我们提前报了一个小团。抵达景区，刚一下车，我仿佛独自站在浩瀚的星球，无垠的黄色大地瞬间映入眼帘。初到之时正值下午，天气炎热；当我们快要结束行程时，骤然狂风大作，随即小雨裹挟着黄沙扑面而来。晚上回来时趁着兴趣正浓便去了中山桥和白塔山公园。

第二天则主要在兰州市区活动，沿着黄河边悠闲地散了散步，以此卸下前一天的疲惫。

写到这一个月已经过去，西宁这部分先就此省略，先放一些照片吧

一五难得的长假过去已有两月，回想着的再次旅程犹如昨日。旅途非常愉快，但实在拖到现在实在不该。

殷周时期（奠基）

中国古典园林的源头可追溯至公元前11世纪的周朝。商周时期贵族经营的“贵族园林”（如商纣王的“沙丘苑台”和周文王的“灵囿”、“灵台”、“灵沼”），虽未完全具备皇家园林性质，却为后世奠定了基础。此时的园林以自然山水丛林为主体，兼具狩猎与游赏功能。

秦汉时期（雏形与开拓）

秦汉时期，苑囿开始融合山水、花木与建筑，形成古典园林雏形。帝王贵戚模拟自然美景与神话仙境，在自然基础上大量增置人工景物，建筑数量繁多、形式华丽、讲究气势，帝王园林常与宫殿结合。

此时期园林文化的开拓性在于：实现了自然与人工山水的融合，确立了山水、建筑、植被三位一体的景观模式，园林情趣趋于多元。它奠定了中国古典园林的基本格局与审美基调，催生了文人寄情山水的永恒向往。

1、壁门　2、神明台 3、凤阙 4、九室 5、井干楼 6、圆阙 7、别凤阙 8、鼓簧宫 9、娇娆阙 10、玉堂 11、奇宝宫 12、铜柱殿 13、疏囿殿 14、神明堂 15、鸣銮殿 16、承华殿 17、承光宫 18、兮指宫 19、建章前殿 20、奇华殿 21、涵德殿 22、承华殿 23、婆娑宫 24、天梁宫 25、饴荡宫 26、飞阁相属 27、凉风台 28、复道 29、鼓簧台 30、蓬莱山 31、太液池 32、瀛洲山 33、渐台 34、方壶山 35、曝衣阁 36、唐中庭 37、承露盘 38、唐中池

魏晋南北朝时期（类型分化与体系初现）

魏晋南北朝时期，园林发展迎来高峰，类型不再局限于皇家园林，私家园林与寺观园林异军突起，设计重心也从狩猎生产转向观赏艺术。

皇家园林： 政权更迭频繁，统治者热衷建园，数量庞大。在继承秦汉基本特点后，景观设计更趋细致，狩猎、求仙等功能基本消失或仅具象征意义。

私家园林： 主要服务于士大夫阶层，满足其对自然山水的向往与攀比心理。庄园别墅大发展，蕴含隐逸情调，表现山居田园风光，成为后世别墅园先驱。

寺观园林： 其兴起拓展了造园领域，并呈现世俗化趋势。郊野寺观尤其注重外围园林化环境，对各地风景名胜区的开发起到了主导作用。

至此，皇家、私家、寺观三大园林类型并行发展的局面形成，中国古典园林体系略具雏形，为隋唐全盛期奠定了基础。

隋唐五代时期（全盛与诗画交融）

隋唐五代时期，园林数量众多、规模宏大、类型多样，造园艺术达到新高度。文人广泛参与设计与建造，极大地提升了园林的诗情画意与意境营造。

隋朝结束战乱，社会经济一度繁荣；盛唐时期国力昌盛，城市繁荣。为亲近自然，帝王权贵于城市周边仿建自然山水园苑。同时，官僚文人或自建园林，或参与设计，将诗画融入布局造景，使造园成为工匠与文人的智慧结晶，人文色彩浓厚。代表作品如隋“西苑”，标志着中国古典园林进入全盛期；王维的《辋川别业》与白居易的《庐山草堂》亦是备受推崇的文人园林杰作。

宋朝时期（写意山水与文人园林兴盛）

宋朝造园活动空前高涨，伴随文学、诗词、绘画艺术的发展，对自然的认识不断深化，深刻影响了造园艺术。

园林受诗画影响显著，以自然为蓝本的写意山水园应运而生。诗画与园林相互渗透，推动宋代文人园林兴盛。园林趋于小型化、多样化、趣味化，向宅邸园林发展，并在各地大量兴建。此时期封建社会定型，经济稳步发展，市民文化兴起。以自然山水为主体的写意山水园走向成熟，为明清园林奠定了坚实基础。

明清时期（巅峰与总结）

明清时期，园林艺术在数量、规模、类型和技术上均达至巅峰。

皇家园林： 建设高峰在清代康乾时期，社会稳定、经济繁荣为大规模建造写意自然园林提供了条件，杰作包括“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等。

私家园林： 以明代江南园林成就最为突出，代表有“拙政园”、“寄畅园”等。明末计成所著《园冶》，是重要的园林艺术理论专著。此时期的创作思想承袭唐宋，以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等手法为基础。自然观、写意与诗情画意主导创作，建筑成为造景核心。园林功能从游赏拓展至可游可居，大型园林不仅摹仿自然，更集仿各地名胜，形成园中有园、大园套小园的风格。

近现代至当代（传承与革新）

进入近现代，尤其是新中国成立及改革开放后，中国园林在继承古典精髓的同时，也面临着城市化、工业化带来的新挑战与新机遇，展现出鲜明的时代特征：

功能拓展： 园林从主要为少数人服务的私家宅邸、皇家禁苑，转向服务大众的城市公园、广场绿地、居住区景观、专类园（植物园、动物园）等。其核心功能转变为改善生态环境、提供休闲游憩空间、提升城市宜居性。

理念更新

生态优先： 现代园林设计更强调生态平衡、生物多样性保护和可持续发展。海绵城市理念融入，注重雨洪管理、节水灌溉和本土植物应用。

文化传承与创新： 对古典造园手法（如借景、框景、叠山理水）进行提炼和创新运用，融入现代审美和功能需求。新中式风格的探索是典型代表。

以人为本： 设计更注重人的活动需求、行为心理和全龄友好（无障碍设计）。

技术进步： 新材料（如新型铺装、复合材料、灯光技术）、新结构、新工艺（如垂直绿化、屋顶花园）的广泛应用，拓展了造园的可能性。计算机辅助设计（CAD）、地理信息系统（GIS）和建筑信息模型（BIM）等技术提升了规划设计的科学性和效率。

代表实践

大型城市公园/绿地系统： 如北京的奥林匹克森林公园（融合生态恢复与体育休闲）、上海的世博公园（体现后工业景观与生态理念）、珠三角的绿道网络。

专类园提升： 如深圳仙湖植物园、北京国家植物园（南园/北园）在科研、保育、科普和游憩方面的综合发展。

新中式探索： 诸多高品质的居住区景观、酒店度假区、文化场馆（如博物馆、美术馆）的庭院设计中，都可见对传统意境的现代表达。

生态修复项目： 将废弃地（如矿坑、垃圾填埋场、工业遗址）改造为生态公园，如上海辰山植物园的矿坑花园、中山岐江公园、成都麓湖公园。

总结

中国园林艺术历经数千年演变，从商周的萌芽，经秦汉的开拓、魏晋的分化、隋唐的鼎盛、宋元的深化、明清的集大成，直至近现代的传承与革新，形成了独具特色的艺术体系。其核心始终在于师法自然、融入文化、创造意境。古典园林以“虽由人作，宛自天开”为最高追求；现代园林则在继承这一精神内核的基础上，更加注重生态可持续性、社会服务功能和时代精神的表达。从古代的“壶中天地”到现代的“城市绿洲”，中国园林始终是人与自然和谐共生理念的生动载体，是中华文明不可或缺的璀璨瑰宝，持续焕发着生命力并深刻影响着世界景观设计的发展。

回顾这一整年，似乎并没有什么惊天动地的大事值得铭记。平凡的人终归于平凡，又能有何等大事可书？小时候，我常幻想将来能干一些大事，如今却只祈求生活安稳，想到这里，我不禁摇头微笑。便是如此，还是要写点什么，我们平凡的个体总要写一点关于自己的历史,留下属于自己的痕迹。

在生活方面，我时常感到无从下笔，因为这一年似乎平淡无奇。工作亦是如此，无非是同NPC一般的重复上班、下班，重复做方案、修改方案云云。我想唯一能见证时间流逝的，大概就是物我体重的变化了。从年的125斤增长到了年末的130斤。体重的变化提醒我，今年的运动量有明显减少，懒惰成了这一年的“最大赢家”。

再谈谈看书吧，我不太爱看书，也不擅长选书。无论是经典名著还是各类网络小说，我都有看过。阅读这件事，只是在我百无聊赖的时候，打打时间的闲事。因此，如果有人要我谈论阅读之后的深刻见解和收获，我恐怕只能摇头。我所做的，只是读过一本书，如此而已，打发打发时间罢了。当然，也有少数书籍我会再次翻阅，例如《三体》、《诡秘之主》、《万历十五年》等等。今年我看了有11本书，平均一月一本，多数是马伯庸老师写的。虽然这样的阅读速度很慢，但与去年的9本相比，也算是有一点点的进步。

下面是2024书单：

《额尔古纳河右岸》-迟子建

《遥远的救世主》-豆豆

《奥术神座》-爱潜水的乌贼

《天幕红尘》-豆豆

《长安的荔枝》-马伯庸

《太白金星有点烦》-马伯庸

《显微镜下的大明》-马伯庸

《食南之徒》–马伯庸

《大医》–马伯庸

《晚明》-柯山梦

《简读中国史》-张宏杰

网站我有细数一下，今年年共发文25篇文章，其中还不乏有一些水文。相对去年74篇，今年更新数量有明显下降。上半年发文较为平均，但下半年的6月、7月和8月却出现了发文的空档期。每当这种情况发生，我总是以工作太忙为借口来解释。这里我就不得不对宋哥、杜老师、往日信笺等始终坚持更新博客的博主表示敬佩。今年，我在博客上的投入并不多，总计花费为275元，主要用于服务器和域名的续费。

写个结尾吧!

2024年终究是要过去了，愿大家2025年好运。

看延绵古道修得十里长青

看逍遥月亮映天四海齐明

梧桐反复盛开，梅花多次凋零

我把那半岸的春水 ，又从温淳看到结冰

把这人世间数不上来的难得风景

一一看尽

后来

才知道能被形容的所有啊

都敌不过你的眼睛

作者:无名;诗歌为摘录，已不知摘自何处。

word文档八月就建立了，一直拖到今天才写完。

今晚又打了一个模型，打印机的“吱吱呀呀”声便显得格外刺耳，让我难以入睡，像是在默默诉说着生活的某些未竟之事，催促着我应该更新了。然而，迟迟未能更新——也并非全然是因为懒惰作祟，更多的是缘于生活失去了往日的条理与规划。日子仿佛被无形的手揉搓成一团，紧凑得没有一丝缝隙，让人在忙乱中找寻不到片刻的安宁，这其中自然也有着种种说不清道不明的缘由。

但时间真也过的匆匆，三四个月已悄然流逝，那些日子里的细微瞬间也变得模糊，渐渐淡出了记忆的清晰轮廓。也不必回想，我想我只记得八月花开的绚烂，九月秋风的萧瑟，十月落叶的飘零，以及十一月初冬的寒意。

那就浅浅的回忆一下吧

在八月的那个清晨，我带着一身的疲惫匆匆走下高楼，却意外地发现眼前悄然绽放着一片紫薇花。他们的花瓣细腻娇嫩，宛如锦缎般柔滑，紧密地聚集成一个个花球，仿佛是大自然特意为某个幸运儿准备的礼物。我猜想，这或许是阿环的生日惊喜，单选择在这一日盛开。我拍下这一美好的时刻，此后每每看见便会按下快门保存下盛开的季节。

苏州的九月和十月无疑是秋意最为浓厚的时节。九月初，我和博友晨岩一同参加了苏州业余无线电考试，如今我们都已顺利拿到了操作证书和电台执照。月底时我骑车再次环游了西山，由于中午才出发，多是匆匆赶路，路途的风景记录得较少。

其余的时间，我大多去收集文创盖章，其中有苏州图书馆110周年集章活动、金鸡湖大地艺术集章活动、苏州文创展集章，以及阳澄湖服务区集章活动等。下面多是照片展示。

苏州图书馆110周年集章活动

金鸡湖旅游护照Plus版集章活动

这个活动是蛮值得的，在参加完成集章打卡后，便有一份奖品。我、波波老师和虎子都参加了这个活动，都获得了一份景区文创奖品和价值400元的自助餐体验卷。

苏州文化创意设计产业交易博览会集章

在苏州国际博览中心举办的苏州文化创意设计产业交易博览会，里面有很多展台都有盖章活动。包括《小王子》文创和景区文创等…….

阳澄湖服务区集章活动

这里主要是盖《封神演义》单色人物全套章。

随着十一月的到来，冬季的寒意渐浓，我外出的频率也减少了。在模糊的记忆中钓鱼这件事，我记得十分清楚。我是不钓鱼的，波波老师在这段时间兴趣正浓。我们恰好同时休假，天气也格外宜人，于是我们便有了这次难得的机会。我们用的是专门钓小鱼的竿子，也就是行话所说的“小物钓”。这种新奇的玩法若非有波波老师介绍，我恐怕还不知道它的存在。当然我们当天的收获非常不错，小鱼有50条。结束后放回45天，只留下5天带回家里的鱼缸。

停笔准备写结尾时，突然想起月末的糟心事。果然，人自动屏蔽的悲伤的事情，还是记录一下吧。

在月末的时候，我的电瓶车充电器竟然被盗了，这让我感到非常震惊。在一个普通的晚上，我的电瓶车在充电桩充电时，充电器被人偷了。起初，我觉得充电器没什么的，下班后随便找个九号店就能轻松配上。然而，晚上才发现并非如此简单。因为我的电瓶车是第一代产品，其充电器接头早已更新换代，许多店面都找不到与我那老式充电器相匹配的款式。我找了很多家店面，都一无所获。最终，还是在一家九号店的老板娘热心帮助下，她在他们的大群里询问，得知距离8公里外的一家店面有售。经过一番折腾，才买到了合适的充电器，掉血140大洋。

还有就是我的网站频繁被攻击，这让我有点手足无措。好在博友晨岩及时伸出援手，帮我解决了问题并恢复了网站的正常运行。

十二月，即将到达年尾，也或许该忙着道别了。离开苏州，离开安逸，离开梦境，回到现实。

《小巷人家》的故事背景设定在改革开放初期，通过庄家和林家两个家庭的生活变迁，展现了那个特殊时代的社会风貌。剧中，恢复高考、知青返城和改革开放等重大事件成为了推动剧情发展的关键节点。庄家和林家的家长和孩子们在这些历史洪流中经历了翻天覆地的变化，他们的命运也因此紧密相连。

饰演黄玲的演员将一位在家庭中默默付出却常被忽视的妻子的形象刻画得淋漓尽致，她的无声抗争和内心挣扎让人感同身受。庄超英的扮演者则通过细腻的表情和动作，展现了一个在家庭与社会角色之间挣扎的中年男子的复杂情感。宋莹和林武峰这对恩爱夫妻的互动则充满了生活气息，让观众看到了平凡夫妻间的温馨与默契。

影片通过庄家和林家两个家庭的故事，我们看到了那个时代的人们如何在变革中寻找自己的位置，如何在困境中坚持希望。剧中的每一个角色都承载着时代的烙印，他们的故事是那个时代无数普通人的缩影。

剧中对于家庭情感的描绘尤为细腻。黄玲与庄超英的婚姻危机、庄图南与李佳的初恋情愫、林栋哲的成长与蜕变……这些情节不仅展现了家庭成员之间的深厚情感，也揭示了他们在时代变迁中的成长与变化

最近，看见登山亦有道博主分享了如何将TianliGPT智能摘要功能集成到子比主题中的教程。我也跟着教程也添加这个
功能。本篇文章仅做记录，以方便在主题更新后使用。

如需了解详细步骤，请移步登山亦有道博客文章：子比主题接入TianliGPT智能摘要。

步骤一：添加TianliGPT资源文件

tianli_gpt.min.js：ai.tianli0.top/static/public/tianli_gpt.min.js

tianli_gpt.min.css：ai.tianli0.top/static/public/tianli_gpt.min.css

将tianli_gpt.min.js放到了主题对应的js文件夹，路径为：

/www/wwwroot/jingxin18.cn/wp-content/themes/zibll/js

将tianli_gpt.min.css放到了主题对应的css文件夹，路径为：

/www/wwwroot/jingxin18.cn/wp-content/themes/zibll/css

步骤二：修改zib-single.php文件

在路径wp-content/themes/zibll/inc/functions/zib-single.php找到zib-single.php文件

找到以下代码，大概在文件第316行前后：

<?php zib_single_content_header();?>

把下面的代码放在填写进去即可,：

<link rel="stylesheet" href="https://ai.tianli0.top/static/public/tianli_gpt.min.css">
<script>
let tianliGPT_postSelector = '.article-content';
let tianliGPT_key = '5Q5mpqRK5DkwT1X9Gi5e';
</script>
<script src="https://ai.tianli0.top/static/public/tianli_gpt.min.js"></script>

登录TianliGPT后台获得tianliGPT_key，并修改上方代码。

到此完成。

对于在苏州的朋友，我建议在前往办理前打电话咨询办公室，确认是否有工作人员在办公室，因为有时他们可能会外出执行查黑台的工作任务（我在办理的时候，就遇到了这种情况）。至于详细的办理流程，大家可以直接参考博友晨岩的文章，那里有详尽的介绍。文章原文：苏州业余无线电考试设台办理执照

后面想写点什么，又觉新手，也没心得可写，还是直接看成品吧。

新手小船

断臂维纳斯

打印到头部的时候，机器出错，索性结束了。新产品一一断臂无头维纳斯，结果看着也蛮不错。

躺赢，暴富

小布欧（上色）

黑神话八戒（上色）

黑神话黄眉（上纯色）

总述

1994 年，《狮城艺萃–新加坡绘画展》在苏州拉开了中新两国艺术交流的大幕。从此，苏州与新加坡的文化艺术交流便根植于江南的文化沃土。

2024年，我们迎来了苏州工业园区开发建设三十周年华诞。崭新的苏州当代美术馆，化作金鸡湖畔一颗最耀眼的明珠，成为苏州的文化标志之一。为了进一步促进文化艺术的友好交流，苏州当代美术馆与新加坡美术馆联袂举行《华狮艺锦:中国–新加坡当代艺术三十年》。展览荟萃中新两国当代优秀的资深及新兴艺术家的作品，展示出中新两国在时代发展与社会变迁中的多重语境与多重现状。近三十年以来，中新两国艺术家勇于畅想、开拓，并在多元的文化与不同的历史印记中锐意创新，阔步未来。

在此主题的引领下，展览分别以“家园载情”“文化异彩”“生生相息”“都市未来”四个面向，从虚实相生的过去通向现代城市的进程、从当下现实与理想中走向多元的未来想象。通过多重的文化理念和不同的艺术视角，多维度交流与探讨中新两国在城市发展、科技进步、社会文化生态文明等方面的生动实践和交流交融。

本次展览展示了中新两国艺术家如何以各自的艺术语言描绘出社会变迁与现实生活，携手书写出“华狮艺锦”的艺术故事，具有深刻意义与现实价值。

一、家园载情

家园不单是一个人生活成长的地方，还兼具着对逝去事物的思念，以及对故人的怀恋。这些都与我们居住环境的时间、空间变化紧密相关。艺术家们通过个人想象与集体记忆、家园面貌与情感叙事的反复交融，使艺术跨越时空，以不同的方式重新唤醒对家园的思念、对历史变迁的思考以及重新想象。艺术家的预言与想象，带领我们重新认识过去，也为现实注入了新的诠释。当身处在世界同一时区的中新两国艺术家汇聚一起，在艺术的互访之间，他们对家园的探索无法穷尽，亦不局限于某个时空。而与空间、地域本身的联系，又能使人对某种变化的感知愈发具体起来。

释文
锦绣河山放眼明，莺歌燕舞已回看。
祝君健履身康复，名世文章继达人。
迢迢南北几经秋，鸿雁传采喜寸邮。
欲暂怆荒拈秃管，报君无以作银钩。

吴冠中-《江南》-水墨设色纸本

1980 年春天，吴冠中带着他的学生前往苏州，希望通过写生捕捉江南风景的精髓。受此次访问的启发，他开始创作江南水道和小巷的画作，描绘古镇的活跃景象。吴冠中在他的著作中生动地描述了他对江南的印象,包括“白墙黑瓦”“小桥流水”和“黑白灰”的色调。这些生动的描述转化为他视觉语言中的独特元素，并在《江南》这幅作品中得到了体现。尽管吴冠中早期的江南主题作品是写生创作，但这些作品并不完全遵循印象派的技法。相反，吴冠中通过简化图像来揭示江南的美丽，为观众呈现出他所钟爱的家乡的永恒魅力

吴冠中-《江南人家》-油画

《江南人家》是吴冠中对 1980年一幅作品的重新创作，他通过加深黑、白、灰三色之间的相互作用来体现江南地区的特征。这些江南水乡对吴冠中有着深刻的意义,因为他曾在这里度过了童年时光。尽管当时有油画专家声称江南并不适合作为油画题材，吴冠中认为正是通过这种东方式的未被充分探索的题材，才最有可能找到油画本土化的途径。吴冠中在江南系列作品中,刻意避免使用强烈的明暗对比，而是优先考虑清晰和简洁，提炼出江南宁静的本质。

吴冠中-《江南人家》-水墨设色画

20 世纪 90年代是中国社会的一个变革时期，以快速城市化和城市崛起为现代化象征。在这一社会变迁中，吴冠中将其艺术视角从乡村风景转向了蓬勃发展的都市景象。他的作品《都市(二)》正是这一转变的体现。吴冠中通过他标志性的线条和彩色点，不仅捕捉了城市环境的物质形态，还展现了其精神和活力。通过超越具象的限制，拥抱抽象艺术，吴冠中为不断变化的城市景观提供了一个引人入胜的艺术诠释，引导观众沉漫在这丰富多彩的形态和色彩之中

吴冠中-《昼梦》-水墨设色画

1979 年，吴冠中的文章《绘画的形式美》在《美术》杂志上发表，引发了关于形式美、抽象美、内容与形式的四年大讨论。他的观点革新了艺术界，极大地改变了中国艺术的方向。到了20世纪 90 年代，吴冠中逐渐转向抽象艺术，这种转变基于具象原型的基础元素。他的作品《昼梦》反映了这一转变，同时也体现了他对梦想的持续探索。尽管有抽象的迹象，吴冠中依然紧扣他的艺术演变，从四边形的分割到菱形变体，从钝到锐的象征性转变，展现出他对梦想的执着与艺术创新。

苏新平-《行走的人1号》-布面油画

苏新平的新作《行走的人1号》，无论是画面上疾速的用笔，还是耀眼的高光，似乎象征着当今社会快速的进步，以此夸张的行走动态的人，来呈现出当代人在现实生活中的节奏。

喻红-《内腔》-布面油画

喻红的作品《内腔》，以个性化的艺术语言和对社会的敏感观察用一个类似内腔的艺术空间，建立起一个对时间的感受和记忆巧妙融合的世界

李文-《黄人之旅》-布面丙烯

《黄人之旅》是李文对身份认同、文化刻板印象以及知识与权力动态关系的深刻探索。画作通过一个骑在马背上的孤独黄人这一形象，探讨了自我发现的问题。黄人这个形象引用了历史上对亚洲人“黄皮肤”的刻板印象和分类。作品中的其他视觉元素,如踩在黄草上的脚和直视的眼睛，象征着自我认知的主观性，提醒我们思考社会和文化环境如何塑造我们对他人的看法。这幅画作是李文著名“黄人”行为艺术系列的前奏,标志着他对身份复杂性探索的开始。

其他

二、文化异彩

传统与现代不断地构建出新的秩序，艺术家的创作理念亦在艺术作品中表现得尤为明显。随着全球化进程的加速，文化差异的断裂与联结变得繁复，艺术形式亦内含多种力量。中新两国艺术家在艺术理念与艺术语言上的多样探索，构建出富有时代特性的人文景观。此单元试图提供一个开放的空间，将这种表面的联系与复杂关系的多重性展现出来，着力呈现全新的艺术剧场。“文化异彩”是不同文化传承、理念和风格的碰撞所掀开的文化新世界。随着多种艺术形式与艺术语言的探索，观者可以在媒介中自由穿梭，体验全新的异彩纷呈。

刘野-《人生也是一件艺术品》-装置/摄影

“人生也是一件艺术品”这句话出自颜文樑先生的著作，这句人生格言给予刘野的艺术人生许多启迪。因此，刘野把这句名言以诗一般的装置语言来传播，使其在沧浪亭畔的湖面上闪动，此言此景令人神往

顾小平-《观物取象 2020-17》-矿物质颜料、宜纸

顾小平的《观物取象 2020-17》运用中国传统的墨斗工具，富有规则地在宜纸上重复地弹出一条条均衡的线,这种重返传统哲匠精神的体验,体现了艺术家在面对当今的数字时代进行再思考和再发现。

曹晓阳-《飞来峰》-纸本木炭素描2015 年

曹晓阳的作品《飞来峰》用最简单直接的画材刻划涂抹，笔墨混融，在指掌的运作中使山林成形显象，尽其微妙，营造出了飞来峰奇峻陡峭，又具古意盎然的诗意境界。

夏回-《春和景明》-纸本设色

夏回的《春和景明》是他近年来探索的一种艺术样式，通过这种胜传统与现代的观念外化，展现出其渴求本质的态度，从画面的深处折射出他此时此刻的心路历程，及其超越其内心的光明。

丘挺-《与谁同坐》-纸本设色

《与谁同坐》是丘挺近年来的苏州园林创作，呈现了他的山水风格。整个画面兼工带写，反复的色彩罩染，使作品水润饱满，真正达到了古人所说的经营位置，却又重构了经营位置。作品浑然一体，静谧而典雅。

其他

三、生生相息

生态是兼具稳固和脆弱的矛盾存在。近现代工业文明的发展，为人类带来巨大进步，却也加剧了全球的生态问题。在艺术作品中，艺术家试图寻回不断变迁的景观，激发对文化遗产和自然关系的思考，以及对生态文明的认知，展现人与不同景观之间相互影响和转化的过程。个体经验与宏大的自然交汇，如作品中揭示出的含义一样，在寻找着新的共存方式与生命途径。此单元的作品反映出人与自然间的多重关系，并深刻思考城市发展与生态环境的共生问题。通过这些作品，艺术家为和谐的定位与需求提供一些观点，试图在瞬息万变的形成和交互中寻求平衡与发展。

王绍强-《心影》-纸本水墨

王绍强的《心影》是以形状、线条、彩墨构成一种内心世界中的状态,在这丰富且变幻的状态之中反映出他针对童年家园的文化记忆与艺术想象。

袁元-《司徒庙的清奇古怪之一》、《司徒庙的清奇古怪之二》-布面油画

袁元《司徒庙的清奇古怪》的写生手法与“清奇古怪”相遇，激发出了一种磅礴厚重与浑然天成之气魄,整个画面呈现出千年古柏之精神，绽放出丰富的情感，恰似一次古今对话。

陈琦-《春山可望》-版画

陈琦的《春山可望》描绘了艺术家在南屏古村河畔看到的一抹明亮的油菜花地，在氙氲的春潮之中，远处的山脉与近景的喜鹊，营造了一静一动的生动景象。

许江-《富春山旅图·三江芳草》-布面油画

《富春山旅图·三江芳草》展示出富春山之旅的春暖花开，许江通过一种自然的感觉来传达山河岁月周而复始的生命力，万物之情和人生感怀融合在一起,呈现出一种既属于自我又属于世界的深度。

其他

四、都市未来

都市是人类城市更新的表征，亦是艺术家的思想与现实激烈碰撞的交汇处。都市既构成景观本身，又是艺术家观察社会的一面镜子。艺术家在都市中始终保持着敏锐的观察力，探索千变万化的都市文化，关注都市发展的多重面向。人类需要在都市的变迁与世界的不确定发展中，探索自身的文化精神与心理境遇，而艺术家则通过城市更新的过程，反映人类对未来的愿景，并对其做出回应。在此单元中，艺术家聚焦近三十年来中新两国都市发展进程中的不同场域，精心创作的作品，凝聚着都市人的反复思辨与自我读解，从艺术的视角对都市化进程进行视觉想象与艺术表达。

林育荣-《海况 9:公告(拖)》、《海况 9:公告(投)》、《海况 9:公告(倒)》

3 个单屏高清循环播放视频，以高亮度无相显示播放视频时长：27’09”(拖)；6’34”(投)；22’04”(倒)——2018 年
林育荣，1973年出生于新加坡，曾是一名竞技帆船运动员，他的艺术实践源于他与自然界的亲密接触，并通过实地考察和各种媒介的实验进行调节和补充。自2005年以来，他创作了一组名为《海况》的系列作品，以新加坡与海洋的关系切入，探索新加坡的政治、生物物理和心理方面的各种面貌。
《海况9:公告》系列作品的核心内容是使用无人机拍摄的视频，每段视频以电影般的手法记录了新加坡土地填淘工程中使用的不同方法–拖拽、投放和倾倒沙子。这些技术是新加坡城市扩展的重要组成部分，代表了人类智慧与环境变革的融合。然而，林育荣的作品超越了单纯的记录，它揭示了政府公告在填海土地合法化中的重要性。如果没有总统的正式批准，这些填海土地在本质上仍然属于海洋领域。林育荣通过将填海实际行为与法律机制的公告并置，引导观众反思土地与海洋、现实与法律之间的关系和界限。

其他

苏州图书馆简介

1914年9月20日，江苏省立第二图书馆在风景如画的可园正式成立，这便是今日苏州图书馆的前身。随着新中国的成立，该图书馆经历了多次整合与更名，包括与吴县图书馆、儿童图书馆以及文心图书馆的合并，并逐步发展成为苏南苏州图书馆、江苏省苏州图书馆，最终定名为苏州市图书馆。在此期间，图书馆的地址也经历了从可园到拙政园再到公园路的变化。2001年6月18日，位于人民路的新馆正式启用，标志着苏州图书馆的发展进入了一个新的阶段。至2019年12月10日，苏州图书馆北馆对公众开放，这座总面积达45,600平方米、包含地下一层及地上六层的建筑，划分为南北两大区域，集公共图书馆服务、文献储存与分发等功能于一体。截至2023年，苏州图书馆的藏书总量超过了700万册，每年图书借阅量达到560多万册次，接待线下访客超过一千万人次，并举办各类读者活动三千四百多场，吸引了一百二十四万人次参与。

集章照片

6月和7月是苏州梅雨季节，连续的大雨和高温让我感到烦躁，两点一线的上班和频繁的加班，让人有些压抑和透不过气，唯一能让我得以缓解的就是休息时外出走走。

慢慢的翻阅手机里的记忆把时间串联起来，有一时兴起和朋友夜爬绝望坡，有撑着雨伞在沧浪亭的徘徊，有在下班后去湖边追寻落入余晖，当然还有两点一线工作和简简单单的生活。

作为一个土生土长的四川人，我认为苏州是没有高山的。从“绝望坡”名字中的“坡”字也能看出命名之人也没有十足的信心将其视为高山。而“绝望”二字让我深有感触，陡峭的坡度和复杂的路线贯穿全程。我们本没有爬山的计划，起因是朋友来我家吃饭时随口提起，说说找时间一起去爬山。聊着聊着，抱着“择日不如撞日”的想法，就决定晚饭后休息一下就出去发，还想着能不能看到日出。

凌晨一点，我们驱车到了山下，开始爬坡。晚上的天气并不完美，出发时已经有下雨的迹象，但同行的人依旧很多。有大学生，上班族，也有远道而来的旅人，大家相互鼓励，大声歌唱，奔向终点。我的心情随着爬坡的进程不断变化，从最初的兴奋和激动，到因疲惫而感到的绝望，再到咬牙坚持，最终登上顶峰时，成功的喜悦迎面而来。大家挥舞着国旗，迎风等待着日出。尽管最后没能看到日出，但我们并不失望。这次“说走就走的行动”也着实有些冒险，绝望坡更像野坡，全程没有任何防护措施。我们没有做任何计划，对情况也不熟悉，事后想起也觉得有些危险。这里需要提醒大家，不要盲目行动，安全最重要。

见到雨，总难免得触景生情，特别是江南那淅淅沥沥、绵绵不断的雨。我对江南雨的初印象，是从戴望舒的《雨巷》中见到的，那撑着油纸伞的姑娘在优柔绵长的雨雨巷中徘徊。它与四川雨的急切猛烈截然不同，江南的雨柔和温润，雨滴从无边的苍穹洒落，如同天女撒花，潇潇洒洒，轻轻飏飏，窸窸窣窣。雨中飘荡凋零清新的气息，清清甜甜，淡淡雅雅，密密疏疏，近近远远。

波波老师想去园子里拍照，而我也未曾在雨时的园子里游玩。于是我们一同前往离家最近的沧浪亭。沧浪亭之前也介绍过，是非常有特色的苏式古典园林。然而雨中园林的景象，我实在无法用我的文字来形容。便放几张照片供大家欣赏。

经历了半个月的雨天后，终于迎来了期待已久的晴天。波波老师周五休息，并约我下班后去苏州湾大剧院湖边看日出，因此我戏称这次计划为“夸父”计划。夏日正热，我对太阳的感情非常复杂。雨季的半个月里，我一直盼望着晴天和阳光。然而，当阳光真的炽热起来时，我又恨不得躲避。看着落日的余晖，我总会想象太阳的美好。

我们骑车前往苏州湾，夜幕渐渐降临，天际仅剩一抹深蓝。微风轻拂，四周宁静而幽深。到达苏州湾后，沿着湖边的小径缓缓前行。夜风带来湿润的清香，空气中弥漫着自然的气息。湖边广场的夜晚热闹非凡，有悠闲的老人，带着小孩的大人，激情四溢的乐队，正在直播的达人，还有忙碌的小贩。随着走近湖边，祥和的氛围渐渐包围了我。远处，湖面上泛起粼粼波光，迎面吹来的微风带来阵阵清凉，我静静地聆听湖水拍打岸边的声音。看着远处的余晖，想着一天又过去。

天天工作，时间总是飞快流逝。两个月以来一直与甲方斗志斗勇，智斗闯关。尤其是其中一个案子，每当我方案完成时，总会添加新的需求或者改变方案内容，为了这件事，我们已经开了好几次会议。每次会议结束时，甲方都会承诺“这是最后一次修改”，并表示方案完成后就让成本着手签合同。我真的信了他们的鬼话，每次的变动都意味着我新增一周的工作量。到了这周五，甲方领导又提出了新的想法，与我对接的甲方同事也非常无语。打工人真难，真就应了那句话“钱难挣，s难吃”。

过去两月发生了很多事情，零零散散的。这些经历如同碎片般散落在我的脑海中。每当我试图将它们拼凑在一起，却总无法形成完整的画面。唯有相机中的照片能帮我把这些记忆拼接成一个相对完整的图景。所以我想过去都过去吧，未来也尚未到来，活好当下才是最重要的。

今天是小谢的婚礼，虽远隔千里，但还是要送去祝福的，祝她新婚大喜，百年好合，幸福美满! 

哪里需要什么满腹诗书，张口宋唐

你就那么轻巧的走着

将过路的风，潦草写上几行

再唤一声我的名字

恰好也落在纸上

我不用开窗

你就明晃的像月亮

也不知摘录自什么地方了，只是看着今晚明晃的月亮，想起来这首诗。

PS:Ai老毛病了，生成的效果不稳定。但还是值得玩玩。

歌曲一

歌曲二

歌词部分

苏州的雨下得慢，
柔和水滴唱得甜。
脚下鹅卵石悠然，
老城私语在耳边。

薄雾灯笼影绰绰，
记忆难舍心头火。
微风拂面情未减，
她在苏州我心牵。

记得苏州湿漉漉，
笑声依旧贯穿幕。
伞下行步夏日情，
往昔记忆常浮现。

雨滴河面翩翩舞，
静谧故事无人诉。
心中感觉渐渐长，
苏州夜晚多迷惘。

我们曾经走小巷，
爱的回声永不忘。
雨中时刻历历在，
苏州梦里总徜徉。

记得苏州湿漉漉，
笑声依旧贯穿幕。
伞下行步夏日情，
往昔记忆常浮现。

她还在苏州老城，
我们的故事未停。
湿润风中笑声熟，
苏州夜晚梦萦萦。

记得苏州湿漉漉，
笑声依旧贯穿幕。
伞下行步夏日情，
往昔记忆常浮现。

苏州的雨下得慢，
她的影子在心间。
夏天记忆在心头，
她在苏州情未变。